很快地《活埋》就開始了擴大放映。
相比起《127小時》來，《活埋》的宣發做的要更好一些，同樣的相對而言也更有噱頭一點。
反饋回來的評價，倒是相差無幾。
相比起《127小時》從絕望，到希望，到重獲新生，《活埋》顯得更加的壓抑和絕望。
不過，影迷們的評價卻是相當不錯的！
“一個演員，一個場景，這是電影中的極限運動啊，沒摔死就值得鼓勵！”
“關鍵還是新人導演的作品，很不錯了好吧？”
“一個人撐起的低成本電影，男主將情緒變化的層次演繹得很清晰，從最初的語無倫次、急怒攻心，到後來逐漸絕望，看得很是揪心憋屈；周遭一片冷漠，隻要一句“抱歉”就能推卸所有責任，在利益麵前，普通人命如草芥；摒棄片中極端環境，我們生活的周圍不也如此麼？”
“從始至終故事都發生在一個不變的場景裡，瑞恩雷諾茲這次是一個人在戰鬥。大膽的創意，詭異精妙的作品，新穎的拍攝手法，諷刺的結局，讓一個如此小成本的電影也能讓人神經緊繃的看著主角獨自呻吟90分鐘而不覺得沉悶枯燥。”
“熒光棒沒光、手電筒沒電、打火機沒火都不是什麼大問題，心中的那片光芒最後被冰冷的木板、灼熱的流沙取代，生命之火才就此消逝。”
“恐慌，哀求，失望，沮喪，絕望，希望，狂喜，渴求，絕望，放棄――最後我哭了突然覺得，希望這個東西，其實很可怕，比任何東西都可怕！”
“一部異常精彩的實驗電影。全片隻有一個棺材內的場景、一個人、一部手機和幾件雜物，但90多分鐘的劇情毫無尿點，讓你心跳加速屏氣凝神也要看完！在讓人身臨其境感受絕望的同時，幾通電話下來，“反恐”戰爭、人與家庭、公司、社會的種種冷漠關係都體現得淋漓儘致，真正的以小見大之作。”
同樣的，大眾影評網上的評分也在八分之上。
而且《127小時》和這部《活埋》因為都是京城電影學院的新人導演的作品，都是李易提攜的後輩的作品，所以自然而然地也被拿出來做對比。
有人更喜歡《127小時》，當然也有人更喜歡《活埋》！
有很喜歡《活埋》的影評人這樣寫道：“我想很少有電影是僅靠一個場景以及一位演員完成的，而《活埋》卻在一口棺材裡講了一個無比跌宕又無比絕望的故事。
保羅從昏迷中醒來，發現自己被困於一個大約1立方米的棺材裡，身邊有一個打火機、一部手機。若隻看片名和歹徒留下的這些工具，你可能會以為這是一部以密室為主題框架的懸疑片。
但隨著劇情的展開，你便會發現，這並不是一場根據線索找到出口的逃生遊戲。
男主遭遇的是一樁發生在伊拉克的綁架事件，而這背後所影射的是一場注定有人犧牲的零和博弈。
在多方參與的角力中，個體的掙紮隻是徒勞，被活埋不僅是男主的生命，還有他所承受的絕望。
那麼第一個問題：誰是活埋保羅的凶手？
答案是顯而易見的，但當所有人都將矛頭指向綁匪時，導演卻安排了一場拷問原告的辯護。
“你是漂亮國的人？”
“是的！”
“那你就是軍人！”
這是一段頗具深意的對話，保羅是一位漂亮國人，但他是一名軍人嗎？
他是一名與CRT公司簽署了合同的卡車司機，從事著一份運輸物資的工作。他沒有武器，也並無惡意。