我希望的是用相對客觀的視角去看待這個故事，這段曆史。”
“比如傳教士？”江冰顯然是做過功課的。
李易點了點頭道“不錯，傳教士！”
“要在一部短短的電影中體現西方思想，傳教士無疑是最有效的。這名傳教士，還有一個特殊的作用，那就是他會成為左右黃飛鴻傳統觀念的人。
當然，亂世之下，有人為國出力，也有人趁機發國難財。
比如電影裡麵的沙河幫，他們是亂世中‘窩裡橫’的代表。
可以說某種程度上，比起作惡的外國人，這些“窩裡橫”的漢奸，更令人不齒和唾棄，可是每逢亂世，國家遭難的時候，這類人總是層出不窮。沙河幫就是這類人的代表，曆史上這樣的例子不在少數，從電影方麵來說，這個類型的人，也非常適合反派的勢力。
而有人搗亂，就得有人鎮壓。
所以鎮壓民團的官府和官員提督大人就應時而生，他們有劣根，下手也狠，這為後期的官民對壘做了鋪墊。
說完國內的“壞人”，這個時代既然有人在國內發國難財，就有人發外國人的財。
沙河幫是一方麵，還記得在台上演講的國人嗎？
他就是典型的販賣同胞的掮客，我記得看資料的時候，看到過那時候，很多從國外回來的人毒害同胞，說海的那一邊，有一座金山，遍地是金子。掮客的加入，將河山破碎下的故事更為真實飽滿。”
“那麼戲班子呢？為什麼選擇了戲班子？”江冰又問道。
“我們知道，戲曲的興盛，也是由明清開始，當時遍地是梨園。一個梨園班子，作為當時主流娛化的象征，也是想要以此來烘托出時人麵對國破山河時，仍醉心於靡靡之音的悲涼。
在這樣的亂世裡，還有一種角色不可缺少，那就是落拓江湖的賣藝人。不同於梨園班子，江湖賣藝人其實代表著另外一類型的人。
因此我塑造了嚴振東，一名武林高手。在槍炮等殺傷性武器闖入華國後，這類人不僅吃不上飯，也喪失了原則和尊嚴。
而且嚴振東這類人也同樣的和黃飛鴻這類人形成了鮮明的對比，同樣的都是身手不凡，但是為什麼嚴振東和黃飛鴻卻最終走向了兩個截然不同的方向？
這也是我想要通過電影來探討的問題，嚴振東和黃飛鴻，最大的不同在於，嚴振東賴以生存的能力就是武藝，而黃飛鴻不是！
他的武藝，並非用來謀生的手段，寶芝林本身也不是武館，而是醫館。
當然，一部成熟的電影，愛情往往是不可缺少的。
曆史上的十三姨叫莫桂蘭，是個粵東本土人。
但是電影肯定要進行藝術加工，所以思來想去，最終把她塑造成一個留洋回國的人，並且是黃飛鴻的遠房親戚，以此代表現代女性的愛情主張，並能更好與東方的黃飛鴻產生矛盾衝突。
十三姨這個角色，很關鍵，傳教士是“外人”，他可以帶給黃飛鴻在傳統觀念上的衝擊，但是卻很難時時刻刻地循序漸進地影響著黃飛鴻。
黃飛鴻是個守舊的人，這樣的人想要讓他改變，從抗拒到逐漸接受，需要一個潛移默化的過程，而無疑十三姨這個身邊人，無時無刻有意無意地影響，才更加的有效！
其實影片裡麵有很多條線，或許是因為我想展現的東西太多了吧，所以第一部可能在劇情方麵會有一定的瑕疵，在電影裡麵有家國大義，有中西衝突，有黑幫當道，有官民火並，有國人頹靡，有靡靡之音，有殘害國民的掮客，有列強與清廷拉鋸，有傳教士帶來的正義，有落拓江湖的悲情，有動人愛情，還有“男兒當自強”的發聵聲音……
這些想要糅合到一部兩個小時的電影裡麵，真的挺難的。”
“那麼黃飛鴻的性格和電影的動作設計呢？你又是怎麼想到的？
電影裡麵的打鬥場麵和過去的風格有很大的不同，同時黃飛鴻的性格，也有彆於傳統的黃飛鴻的形象，你是怎麼想到的？”江冰又問道。
“首先，我們都知道，黃飛鴻是醫武雙修，是一代宗師，這一點是不能變的，那麼一代宗師是什麼樣子的？
於老爺子你應該知道吧？
他也算是宗師級彆的人物了，可是他平時的性格，並不像很多電影裡麵展現出來的那樣，仿佛一代宗師就一定要不苟言笑，就一定要是嚴肅的。相反他平時很幽默，還有點皮。
而我們大多數時候見到的一代宗師印象都是，年紀比較大，是老前輩的那種。
年輕人似乎就算武藝再高，也頂多是個頂尖高手，而不是一代宗師。
而黃飛鴻在電影裡麵出場的時候就不是什麼老宗師，他隻是個年輕人，那麼要如何凸顯他的宗師風範？
一方麵是從他的德行，另外一方麵自然是武藝了。
我們都知道，武功高不一定能被稱作一代宗師，想要成為宗師那必定要是德高望重，同時還要與之相匹配的武力。
所以，我當時的想法是，性格不能成為影響他成為一代宗師的最大的因素。
他年輕，那麼必然有年輕人的心態，比如他有時候也會皮一下，有時候也會幽你一默，可是這不妨礙他成為一代宗師。
所以他的武打動作就很關鍵了。
他的武打招式不一定要符合武功路數，但一招一式一定要漂亮、有觀賞感，讓人一看就覺得他是一代宗師。
為此，我還想著給黃飛鴻安排一招絕招，或者說成名招，在第一部裡麵，還沒有展現出來，隻是通過嚴振東提了一嘴，無影腳，就是黃飛鴻的絕招，也是他的招牌招式。
從前的武俠片，都是真刀真槍的對壘，閃展騰挪基本上不借助威亞，因此很難見到飛簷走壁、兔起鶻落的場麵。而且，不借助威亞，動作很難展現出巨大威力，也難以行雲流水。
在千禧年之初，其實武俠片不少，而且還都是大片，威亞的運用也已經很成熟。
但是那些純粹的觀賞性，純粹的給人感覺漂亮的動作招式，卻也不符合一代宗師的名頭，所以，如何在打擊感和漂亮之間找到平衡，也成為了元八爺和於老他們這些武術指導們最頭疼的問題。
而其實吊威亞和吊威亞也是不同的。
我們現在很多仙俠戲，吊威亞做動作，大多時候，是比較簡單的一些動作，可是武俠和仙俠是不同的，因為仙俠大多是隔空花裡胡哨地講究一個視覺效果，而武俠，一招一式都要有所講究，雙方必定是招數對招數，套路對套路。
這也是這種電影最難的地方，為了安全起見，我們每一次拍攝之前，都要進行安全檢查，確保不會出現意外，可是哪怕是如此，大意外不出，小意外卻不斷！”