北影，教學樓頂層一間大辦公室。
監考老師拿著試卷進進出出，分發給相應閱卷老師並笑談一兩句後便離去。
每個係的考卷都需要老師們交叉閱卷，每份考卷也都是密封姓名的，算是在某一程度上保證了公平性。
不過對於藝術學校而言，文化成績占據最終畢業評分的比重並不大，相比於文化考卷，老師們對占據最終評分且算作專業考核類目的畢業論文更感興趣。
隨著電腦的應用和發展，為了跟進時代，如今畢業論文的提交需要同時用到兩種形式，一是紙質形式，一是ord文檔形式。
紙質形式用來封存進個人紙質檔案，ord文檔封存進電子檔案。
畢業論文也是需要考核組的老師們交叉評分的，而這會兒被分到畢業論文審核組的田大壯老師，在電腦上正好看到了劉藝妃的畢業論文，讓他一時來了興趣。
田大壯是北影表演係的十大名師之一，從七十年代就深耕在表演範圍的學術領域中，在以往的京城電影廠的地位舉重若輕，也跟韓三坪、陳愷歌、張義謀他們是同一代電影人。
京城電影廠改製後，其中一部分教學資源造就了現在的北影學院，另一部分製片資源造就了現在的華影集團，田大壯沒選擇像陳愷歌他們一樣走上揚名立萬的路，也沒選擇像韓三坪那樣走上文化領域的仕途，而是留在了學校教書育人。
楚軒和劉藝妃是北影的風雲人物，或者可以說是千禧年後目前風光最盛的北影的兩名學生，力壓了上戲，蓋過了中戲，碾壓了人藝，遠超了軍藝。
比起九十年代末的同為北影師姐的趙微和許靜蕾，其兩者加起來的聲勢如今算是有過之而無不及。
然而，這隻是人氣。
田大壯作為教書育人幾十年的老師，他深切知道一個道理，如果沒有知識閱曆作為底蘊，如果沒有底蘊作為表演進步的支撐，或許憑些運氣能紅極一時，但要麼走不長遠，要麼接不到好劇本而慢慢消磨掉人氣。
也因此，對於年少成名的劉藝妃，她的畢業論文引起了田大壯的興致。
田大壯想看看，這個15歲就考進北影，如今也算是頗有成就的小女生，對於演員和表演，有什麼獨到見解。
他看向電腦，手上拿著鼠標準備隨時滑動滾動條。
【標題：淺談演員的信念感和表演的藝術。
全球文化產業發展至今，影視劇在今天已經日益深入我們的生活，在我們津津樂道於影視劇中的一些經典場麵時，我們常將目光聚焦於屏幕中的演員身上。
在觀眾們眼裡，演員的表演所傳遞出來的情緒，或感人至深，或緊張刺激，或悲痛不已，或波瀾不驚。
所以，我們可以得出一個結論，讓觀眾們產生或濃或低的情緒，演員表演的張力取到決定性的作用。
這是觀眾們眼中演員的表演感觀，那在演員眼中的表演感觀又是怎樣的呢？
全球著名導演安東尼奧尼，曾說過：“沒有我的環境，就沒有我的人物。”
誠然，在不少一部分的觀眾隻關注演員，但不可否認的是，演員的表演和畫麵中的環境渲染結合一起的層層遞進的化學反應作用下的濃烈情緒，也是觀眾們所能感受的。
隻是不少觀眾下意識的不去關注除演員以外的事物，這也是缺乏對影視劇構成元素的認知的一種表現。
但對於我們演員來說，每場戲所處的環境是表演中至關重要的一個因素。
比如，在唯美的環境中，一段感情戲自然要朝唯美的方向來表現。
比如，在淒涼的環境中，一段感情戲自然要朝淒涼的方向來表現。
所以，演員進行表演所傳達情緒的類型和方向，其實是由這場戲所處的環境來決定的。
也因此，在觀眾們眼裡，說一場戲演員演得好，但前提條件是演員的表演和環境搭配得好。】
田大壯微微眯眼，點了點頭。
國內不少演員演戲的時候，隻顧自己的演繹，隻顧自己的情緒，其餘什麼都不管，也不在乎自己傳達出來的情緒是否跟所處環境相適應。
比如在淒慘的戰場上，應該是悲壯的，但偏偏傳達出了愛情。
比如在唯美的風景中，應該是柔情的，但偏偏傳達出了悲壯。
這或許跟導演的水平有關係，但同樣也跟演員對表演的理解不正確有關係。
劉藝妃能夠有這樣的認知，不說見解有多高，但也可以稱得上她是一名合格的演員了，和某些明星對待演戲工作上有本質的區彆。
田大壯繼續往下看。
【然而，在觀眾眼中的環境，或淒涼、或唯美、或宏大、或陰暗……總能在演員沒開始表演前就引動觀眾的情緒。
可對於我們演員來說，每場戲所處的環境並不都是真實的。
有的時候就是一幅畫，靠後期製作讓它更加美觀。
有的時候就是一張綠布，靠後期摳圖用特效取而代之。
如此情況下，我們演員隻能看著場景構圖，理解構圖上的文字描述，結合劇本劇情所要呈現的效果，完全靠想象來進行表演。
想象中的場景是否立體、是否完整、是否五彩繽紛，直接可以影響到我們演員在這場戲表達出的情緒是否正確、是否到位。
這是編劇無法把握的東西，同樣是導演無法掌控的東西，完全隻能看我們演員自己的想象能力和結合想象的表達能力。
這就是演技的體現。】
“總結得不錯。”田大壯心裡讚同。
有些演員會演戲，但腦子裡沒有一套東西。
而那些不怎麼會演戲的明星，那腦子裡更沒有墨水了。
論文看到這裡，他明顯很感受到，劉藝妃已經有自己的一套藝術思想和藝術理論了，這是獨屬於劉藝妃一個人的對表演的係統性的歸納思想。
這很不錯。
【提到想象，那就不得不提我們所有演員都知道的一個詞彙——信念感。】
“點題了。”田大壯微微額首，在心裡默默道。
【信念感，這是一個宏觀的詞彙，沒有哪條真理來描述這三個字具體是什麼，也沒有係統的方法來教我們演員如何來百分百的能夠提升這個能力。
但無法否認的是，信念感是演員的必備，是表演的核心。
信念感的強弱，決定一個演員飾演的人物是栩栩如生還是平平無奇。
信念感的強大與否，也是一名演員表演水平上的重要評判標準之一。
藝術來源於生活，而又高於生活。
很多時候演員缺失信念感的時候，都會去體驗角色的生活，來增加自己的閱曆，以圖把角色塑造得更好。
但那些在生活中無法體驗到的角色生活，比如災難片、比如科幻片、比如魔幻片，演員又該如何？
隻能靠想象，隻能靠信念感。
但信念感到底是什麼？
沒有一個標準的答案，每個演員都有自己的見解，我對這個詞彙的概念起初也是茫然的，模糊的。
直到2006年2月15日，在楚軒同學的指引下，他帶我來到一座精神病院。
他指著精神病患者對我說：“把天地當作場景，把花草當作道具，把眼睛當作鏡頭，把他們當作演員，你看，他們的一舉一動都是那麼的自然，演得多好。”
彼時，我悟懂了信念感是什麼，無外乎就是在自己的腦海中自成一個想象的世界。
一個有山有水，一個有天有地，一個有人有動物，一個有哭有笑，一個有規則的自定義世界！
而我們演員所飾演的角色，在這個世界裡又該有怎樣的人生？
當我們能夠在這樣的世界裡，想象出飾演的角色的完整人物動線時，這就是信念感！
楚軒同學又對我說：“當我們演員的表演狀態能達到他們這個收發自如的境界時，那這就是表演的藝術！”
……】
田大壯的眼睛亮了，他撫掌一笑，左右看了看老師們，道：“來來來，你們來看看劉藝妃的畢業論文，有驚喜。”
聞言，黃雷接過監考老師遞來的試卷，和正好倒茶的許靜蕾走了過來，王進嵩和其他的老師坐在原位，偏頭看了眼田大壯，一邊改試卷一邊等他們的說法。
田大壯把文檔倒回開頭，又重新滑動滾動條，以圖讓黃雷和許靜蕾等人看清楚。
“先從觀眾到演員，再從安東尼奧尼的話引申出場景環境跟演員的關係，接著從場景環境拋出信念感的主題，又從自身的經曆闡述了信念感是什麼，最後用表演的藝術點明了第二個主題，從結構上了來看這篇論文是合格的，主題上的銜接表述很明確自然。”許靜蕾點評道。
“以自我闡述為主，但又帶點學術性，那精神病院的找信念感的理論有點意思。”她又道。
“不僅有意思啊，我覺得還具有實驗性。”一名老師有不同看法。
“把天地當作場景，把花草當作道具，把眼睛當作鏡頭，把患者當作演員……”黃雷雙手環抱，咧嘴道：“這一看就是楚軒的語言風格。”
“劉藝妃都說了是楚軒指引的，算是引申了楚軒的話。”一名老師感到有趣。
田大壯扭頭看他們，道：“老李說的跟我想的一樣，我覺得去精神病院認知信念感，還真具有實驗性。”
黃雷和許靜蕾看著他，等他下文。
田大壯繼續道：“我們生活中的正常人，觀察起來多多少少都有麵具、有偽裝，但那些患者的一舉一動是百分百真實的，就像劉藝妃論文裡說的，所有的舉動都是沉浸在自己的世界裡自然而然發生的，這跟現實生活中是有很大區彆的。”
他又道：“我們所說的信念感，首先是要儘可能真實的存在，然後在附加上各種偽裝，讓人物的調性和多麵性呈現出來並讓其更飽滿，但首要的真實性在哪裡？該如何想象？我覺得這未嘗不可一試。”
黃雷和許靜蕾等老師若有所思，他們都清楚，在觀眾們眼裡，一個角色基本都是籠統但又完整的形象。
但對於演員來說，塑造角色的時候，必然先要找到角色最真實的一麵，然後在這最真實的一麵上，一層接著一層多次塑造，讓人物更飽滿、立體。
往往最真實的一麵是最難想象的，比如賣包子的大媽平常是什麼樣，比如拉貨車的大叔平常又是怎麼樣，必須要能想象並能表達出他們最真實的一麵，然後再演出例如大媽是殺人犯、大叔是通緝犯等多重塑造，那角色才能驚豔於眾。
可想要演出角色第一層的真實感，那就需要演員有強大的信念感為基本支撐。
有了信念感，才能有真實的人物感。
但如何培養出信念感？除了去親身體驗外，沒有具體的辦法。
然而，劉藝妃論文裡的方法，正如田大壯所言，具有一定實驗性，畢竟言行舉止都天然真實的精神病患者，確實是很好觀摩和參考的對象。
田大壯關掉劉藝妃的論文，道：“下個學期我帶我學生去試試，看看有沒有效果。”
“肯定有。”黃雷有些篤定，道：“劉藝妃的演技我算是看著提升上來的，如果沒有效果，楚軒也不會帶她去。”
許靜蕾理論上讚同，點頭道：“田老師，看看楚軒的論文。”
“看看楚軒的。”一名老師搬了個板凳過來坐。
在他們這屆北影老師們的心裡，對楚軒的表演水平基本是高度認可的，不然楚軒在大一的時候就不會因演技而成為校內的風雲人物。
劉藝妃這篇論文的水準算是比較高了，畢竟在應屆生階段能有自己一套完整理論的論文可不多見，且論文中的字裡字外能夠看出，楚軒對劉藝妃在表演方麵的影響很大。
如此情況下，他們對楚軒的論文則更好奇了。
田大壯在文件夾裡頭找了找，點開楚軒的論文文檔。
隨著文檔的打開，大夥兒各自探頭看了起來。
【標題：對於表演“多空間”的淺析。
表演是什麼？