吳白鴿屬於把槍戰片拍成了歌舞劇，屬於那種浪漫主義很濃厚的風格。
而杜其峰的風格就是冷，冷的徹骨。
《槍火》隻是一個開始，後續的《黑社會》才是真正把冷體現到了極致。
杜其峰電影的冷極具男性的張力，在整個香江的電影圈子裡獨樹一幟。
抄作業什麼的秦景雲最擅長了，內斂和冷酷中間夾著一絲溫情就是這部電影的主旋律。
沒有尋常槍戰片的大開大合，槍戰雙方拿槍對射的鏡頭很少，但是這種以靜製動的風格可以讓人的腎上腺素飆升。
比如說此刻飾演文哥的演員躲在冷藏櫃裡打了一個電話，緊張中確帶著一絲冷靜。
《槍火》這部電影的基調就是不追求花哨的動作和刺激的場麵。
最重要的元素還是刻畫出人物內心的緊張氣氛來達到殺人於無心的境界。
所以對於演員的演技要求很高，好在這位真名叫做張文的老戲骨演技很過關。
香江演員的演技普遍過硬，這個情況在哪個時空都是一樣的。
因為地方小市場高度發達所以競爭就很大，隻有有競爭才有壓力，有壓力才能促使人進步。
張文的表演很讓秦景雲滿意，這個貌似醬油一樣的角色其實才是全劇最大的BOSS。
《槍火》的主旋律就是幫派沒有好壞之分，隻有陣營與位置不同，盜亦有道，槍火無眼，人間有情。
這也是讓康明輝感覺到感興趣的地方，秦景雲給反派重新做了定義，給這種黑色電影也重新定義。
以往的電影正邪分明，好就是好，壞就是壞。
但是《槍火》這部電影，哪怕僅僅拍攝了幾個鏡頭也讓康明輝感覺到了不一樣的地方，沒有純粹的好人與壞人。
如果康明輝詢問秦景雲的話那麼秦景雲會告訴康明輝這就是趨勢。
高大上的主角在未來會越來越沒有市場的，反派其實也可以很受歡迎，因為這樣的人會讓人覺得有血有肉。
電影如此，文學也是如此。
比如金庸的電影裡不少反派就有不少粉絲，而且不少粉絲對於反派的喜愛不亞於主角。
《槍火》講的是江湖，而江湖不是單純的玩槍，用張大帥的話來說就是江湖不是打打殺殺而是人情世故。
這一點在槍火這部電影裡很好的體現了出來。
《槍火》的故事很簡單，內賊叛亂，老大被刺殺，社團旗下退隱和在職的小弟重新得到了征召，大家為了一個目的聚集在了一起。
故事簡單，鏡頭也不夠火爆，《槍火》的成功完全就在於它那獨樹一幟的風格。
這種風格就是冷到極致的暴力美學和人類社會的政治藝術。
有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有紛爭，就是這麼簡單而已。
文哥的鏡頭拍攝完畢後秦景雲把掌機的位置交給了康明輝，這部電影裡秦景雲也飾演了一個角色就是文哥的弟弟。
這個角色在電影裡著墨不多，但是確是文哥很忠實的手下。
文哥和南哥，這兄弟倆一文一武將社團控製的滴水不漏。